El sur del Meta mejora sus prácticas ganaderas con el Instituto Sinchi

“El conocimiento es como el pronto alivio, una matica que usamos para curar dolores y ayudarnos a mejorar nuestra salud. Por sí sólo funciona, es muy bueno, pero nosotras sabemos que si le ponemos otras plantas, sus beneficios serán más y mejores. Así también funciona esto: mejorar cada práctica ayuda, pero saber por qué y cómo hacerlo, traerá mejores resultados. Y eso sólo es posible si nos juntamos”, afirmó Luz Mery Moreno, líder de la Asociación de Damas Lecheras ASODALE, durante el encuentro “Tus saberes con los míos: un diálogo para el fortalecimiento” que se enfocó en la construcción de conocimientos sobre Estrategias de Manejo Sostenible en Sistemas Ganaderos.

El encuentro se llevó a cabo en los municipios de Uribe, Mesetas y Vistahermosa, en el Sur del Meta, territorio donde la ganadería de leche es una actividad productiva que genera ingreso y de soporte alimentario de las familias campesinas. Allí, científicos y ganaderos detectaron demandas de innovación en genética animal, calidad de la leche y manejo de praderas para mejorar las prácticas ganaderas en esta región. A su vez, identificaron tres herramientas decisivas para alcanzar cambios en la cadena de valor: conocimiento, cuidados y prevención.

 

¿Cómo articular el quehacer campesino con los conocimientos científicos?

“Nuestro compromiso parte de reconocer en qué no somos expertos o en qué estamos fallando. Nosotros estamos dispuestos al diálogo porque entendemos que cuando aprendemos y adquirimos conocimientos, estamos construyendo herramientas para reconocer de lo que somos capaces”, aseguró James Vivas, líder de ASPROMACARENA, una de las asociaciones que hace parte del proyecto ABRIGUE.

Otros asistentes al encuentro aseguraron que, a raíz de la historia del territorio en medio del conflicto armado, ahora la motivación es pensar y actuar cuidando a las generaciones futuras y para ello resulta necesario sumar esfuerzos y pensar como una red, ya que durante años, algunos productores han implementado prácticas individuales, y en ocasiones desinformadas, sobre las especies de pastos a utilizar y el cruce de razas sólo para asegurar un óptimo rendimiento del ganado. Sin embargo, estas acciones han impactado socioeconómica y ambientalmente su propio territorio.

Según Mauricio León, veterinario zootecnista e investigador del Proyecto ABRIGUE, financiado por la Unión Europea, a través de la iniciativa DeSIRA, “cada actor de la cadena se conecta con el otro porque es un eslabón. Cuando me aseguro de entregar una leche de calidad, estoy garantizando la disminución del impacto negativo en los procesos de transformación”.

“Tus saberes con los míos: un diálogo para el fortalecimiento” es un espacio de conversación para construir, de manera conjunta con las comunidades, estrategias de transición agroecológica y economías de base biológica (AEBE) y es propiciado por el Proyecto ABRIGUE que permitió intercambiar saberes sobre prácticas sostenibles para mejorar la calidad de la leche, incentivar las capacidades de los productores, transformadores y comercializadores, y promover una participación activa en la negociación de sus productos, impulsando así, acuerdos de regulación que garanticen un trabajo conjunto entre instituciones y ganaderos, que fortalezcan la gobernanza del territorio y la economía del hogar.

“Trabajar con las comunidades que ocupan los territorios de frontera forestal y hacerlo en espacios de participación práctica, que reflejen y estimulen sus quehaceres habituales relacionados con la producción ganadera, promueve un diseño de estrategias de transición AEBE acertado y con las particularidades socioeconómicas y ambientales de la zona, destacó León al final del encuentro.

Este diálogo se realizó como parte de los compromisos adquiridos con las comunidades dentro del componente de gobernanza. Cabe señalar, que sin un impacto en construcción política, no es posible mantener acuerdos ni garantías para la transformación de prácticas. En ese sentido, estas estrategias de transición agroecológica y de economía de base biológica (AEBE) se co-diseñan como alternativas para una ganadería doble propósito, que sea responsable con el medio ambiente y consecuente con el compromiso de los campesinos por sustituir cultivos de coca, una de las acciones para la construcción de paz.

A este compromiso se sumaron técnicos de campo, agricultores, niños y representantes de asociaciones líderes del territorio como ASODALE, ASPROPEYANOS, ASPROMACARENA y ASOGUARMET y con diploma en mano, la comunidad celebró el primero de cinco encuentros programados dentro de la agenda de las actividades que se desarrollarán con las plataformas de innovación “Bio-futuro”, Mesetas; “Conservemos”, Uribe e “Innovadores e Innovadoras de Vistahermosa”, para el fortalecimiento de capacidades en el aprovechamiento y conservación del bosque, gastronomía y soberanía alimentaria, suelos, y mercados.

Con estas actividades , el Sur del Meta se compromete a continuar en la labor por mitigar el cambio climático a partir del desarrollo e implementación de pilotos sobre arreglos agroforestales, captura de carbono y fabricación de bioinsumos, que serán puestos en marcha en cuanto se supere la etapa de transferencia de conocimientos.

Stratuz ofreció un show histórico dictando cátedra en el metal-extremo

Con información de Prensa Cresta Metalica

 

El viernes 10 de marzo de 2023, el Centro Cultural BOD-La Castellana, uno de los principales centros artísticos de Venezuela, donde abundan exposiciones de diversa índole y un oasis de diferentes géneros musicales, principalmente música tradicional venezolana, jazz, pop, así como un consumado escenario para el teatro y el humor, esta vez se llenó de oscuridad, con el primer concierto de rock-Metal extremo que se realizaba en esa locación, haciendo historia. La banda Stratuz con su doom-death metal, acompañado con una coral y un ensamble de cuerdas, presentó su aclamado disco “Osculum Pacis” completo y a modo de showcase, celebrando los 17 años de Cresta Metálica.

 

El concierto convocó a un público amante del rock extremo que se portó a la altura, pero además a figuras y periodistas del medio cultural venezolano, que presenciaron 17 músicos en escena, y un particular diseño de escena e iluminación.

 

El sonido exhibió un balance ideal de los elementos sinfónico – corales con la banda de rock. Todos los detalles y arreglos del álbum “Osculum Pacis” se llevaron a escena con muchísimo esmero y dedicación, gracias a un trabajo que venía gestándose desde finales de 2022, entre la propia banda y la productora Cresta Metálica. El show case de Stratuz, banda pionera del rock-metal extremo en el país no solo fue un triunfo a nivel artístico y sonoro, también desde el punto de vista de producción de espectáculos, probando además que los principales centros culturales del país si pueden ser cedidos a este estilo musical, tal y como sucede en Brasil, Chile, Colombia y Argentina.

 

Franklin Berroterán se lució con su combinación de voz gutural y voz limpia, más su imponente puesta en escena. Gerónimo Egea mostró ser uno de los guitarristas de rock más completos que hay en el rock venezolano, sus solos estilo Pink Floyd contrastaban con riffs aplastantes, además de una enorme habilidad para dibujar melodías. Leonardo Rangel, otro de los fundadores de Stratuz, estuvo solvente en todo momento con el bajo, cada nota de pulso nocturno estuvo en el lugar correcto para dar empuje y ritmo a la música. Ni hablar de la gigantesca labor de Diego Cabrujas en la batería, toda una máquina de fuerza y precisión que aceleraba o disminuía las emociones.

 

Un quinto integrante de la banda fue el ingeniero de sonido Marcos Burgos, responsable de ecualizar el sonido. La cantante invitada Deborah Emperatriz, la coral de 8 voces y el cuarteto de violín, viola y violoncelo dieron un toque especial a la velada con un aire de misterio, combinando atmósferas de luz y oscuridad, junto a exquisitos arreglos sinfónicos, gracias a integrantes del Sistema Nacional de Orquestas y de la Camerata Caracas.

 

Fue un show al que junto al público metalero también congregó a representantes de los predios sinfónicos como el director de la Orquesta de Rock Sinfónico o el concertino de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar de Venezuela, quienes quedaron gratamente sorprendidos.

El origen del nombre del barrio Chapinero de Bogotá

El nombre Chapinero, una de las localidades en la que está dividida Bogotá, proviene del nombre de un zapatero español llamado Antón Hero Cepeda, oriundo de Cádiz, quien llegó a Colombia a mediados del siglo XVIII. 

Hay dos teorías sobre cómo se llegó al nombre de Chapinero. Uno es que el zapatero fabricaba chapines, unos zuecos que se volvieron muy populares porque eran ideales para atravesar las calles mojadas tras la lluvia. Entonces, un zapatero fabricante de chapines, era un chapinero. Pero también hay quien dice que viene de un juego con su apellido Hero que sumado a Chapín formaba de nuevo Chapinero.

Esta localidad era una aldea de casas de teja pertenecientes a familias de alcurnia como los Grau, Orrantía, Mejía, Valencia y Diago. Como en ese momento no era parte de Santafé de Bogotá, entonces quienes iban a la zona hablaban de ir dónde el Chapín Hero o donde el Chapinero. Y así se le llamó a su local y calles de alrededor. Ya para 1885 se adoptó oficialmente mediante un Acuerdo del 17 de diciembre. . 

Referencias: [1][2][3][4]

Según el Diccionario Oxford, un chapín es/era "calzado con suela gruesa de corcho o madera, sin talón y con el empeine de piel fina, terciopelo o tela bordados, en el que se introduce el pie calzado para protegerlo del barro o la suciedad de la calle; era un calzado utilizado antiguamente sobre todo por las mujeres".

Chapines de origen italiano de entre 1550-1650. (Foto: Museo Metropolitano de Arte de Nueva York)

vía https://aprende.guatemala.com/cultura-guatemalteca/general/origen-palabra-chapin/

Antón Hero Cepeda en el siglo XIX hacía zapatos de madera llamados"Chapines" agradecimientos a @Historiabogota pic.twitter.com/Zafzo0hRhr

— Historia de Colombia (@colombia_hist) May 11, 2016

Mis álbumes favoritos de 2023 - Caribe Caribe, la cuarta placa de La Vida Boheme: dance-punk para la Venezuela dolarizada, deforestada y migrante

Nuestra - Será - La Lucha fue la trilogía de La Vida Boheme en la echaron mano del rock indie, el post punk y algo de electrónica en forma de dance-punk con  la que el cuarteto venezolano espantó el miedo -y en algunos casos de desprecio por parte de tantas bandas- de escribir letras políticas, para hacerlo con poesía y desenfado, mezclando la actitud DIY y hardcore de las bandas alternativas de Estados Unidos con la rebeldía peligrosa del rock en español, lo que incluye humor y una reapreciación de lo propio. 

Apelando a ser hiperlocales para alcanzar una audiencia global, como lo hicieron Café Tacvba o Juanes, La Vida Boheme se encarnó en forma de nostalgia y la cultura de los 80 de Venezuela, asumió el lenguaje callejero y una visión hiper-urbana del mundo para examinar la contemporaneidad, denunciar la represión, la autocracia y la hipocresía de la dictadura, mezclando el post-punk con sonidos latinos y caribeños, industriales y rockeros.

Con Caribe Caribe, aunque mucho más dance-punk, el concepto esta vez es una nostalgia renovada: la del exiliado, que mira con dolor una Venezuela en una nueva afrenta ambiental y etnológica, un país que expulsa a sus habitantes, destruye sus bosques y se escandaliza ante el uso inevitable de la moneda del país al cual el gobierno culpa de temas.

Me gustaron especialmente los temas El Paraíso Perdido, Manos Arriba, Decreto de Guerra A Los Traidores o Miami SM donde se recuerda a esa banda que parecía haberse embriagado con Sentimiento Muerto para dejarse de la estupidez de no querer escribir canciones sociales. 

Allí tenemos LVB política e irreverente, filosófica y juguetona con letras ingeniosas que nos desafían a deconstruir la neolengua militarista, la historia universal y las canciones de amor para entendernos en este lenguaje común que construimos y heredamos por igual como venezolanos, como latinos y como humanos de este momento.

En El Paraíso Perdido la letra invoca la "cultura chupística" y la percusión de los tambores de la costa venezolana. Porque eso también es ser del Caribe: el reggae y Sting, béisbol, rocksteady y la cercanía con la escena metalera de Florida, es el exilio cubano, nicaragüense y venezolano, y es también ska / core.

En Miami S/M, cuyo video (que puedes ver acá en Vimeo) es protagonizado por la estrella porno venezolana La Sirena, también hay otro ángulo de esa caribeñosidad rockera, mixta, mezclada y fusionada, pero que también tiene el sabor local para tratar de universalizar por presentarse como únicos y no como estándar.

"Caribe Caribe" también es bailable, experimental y electrónico, en temas como Trail Blazer o Control, lo que nos somete a escuchar con más cuidado, prestar atención especial a los detalles a ver qué tantas influencias, ideas entrecruzadas y laberintos podemos descubrir, armar rompecabezas como hicimos antes con los nombres de los discos y las referencias culturales que viajaban más allá de las canciones.

Es retadora esta nueva faceta de La Vida Bohéme, de la que quiero más.

La banda: Henry D’Arthenay (guitarra y voz), Daniel Briceño (bajo y voz) y Sebastián Ayala (batería y voz).

D’Arthenay definió ‘Caribe Caribe’ como "un tótem contemporáneo, como un collage hecho con anuncios de revistas y recortes de naturaleza: cuarzo con piezas de latas, obsidianas recubiertas de colillas de cigarrillos, un árbol siendo alumbrado con luz estroboscópica…es el soundtracks de una gran fiesta en la caverna que serán nuestros centros comerciales".

La portada del disco me parece elocuente: La Venezuela del Arco Minero, su deforestación y su dolarización, su lucha valiente y su desolación.

Actualización: los vimos en vivo en el Rock Al Parque 2023 en Bogotá, donde mostraron el dance-punk a la máxima expresión: bailamos con sus canciones mientras hicieron mucha electrónica ruidosa, improvisación y juegos de luces, Henry se bañó de público un par de veces, se colgó la bandera de Venezuela, invocó el Grito de Guerra a Muerte a Los Traidores al Rock Latinoamericano, grabó videos esquizofrénicos con los celulares de los asistentes y se arrastró por piso mientras tocaba su guitarra de forma frenética.

La muy buena resurrección de In Flames llegó en 2023 con Foregone: más Jester Race menos nu-metal

Debo confesar que para mi gusto, In Flames siempre fue el hermanito feo del trío del "sonido Goteborg" del death metal melódico sueco, superado por mucho por At The Gates y Dark Tranquillity. Sin embargo, sus primeros discos merecen atención. Pero mis sospechas fueron rápidamente disipadas, para mal, cuando en el año 2000 o 20001 los vi en vivo en Rotterdam. Una banda de nü-metal poco original y con un sonido lamentable. Dos décadas después, un poco más, escucho Foregone y por fin vuelvo a quererlos (más ahora que los volví a ver en el Rock Al Parque 2023, en el que recorrieron algo del pasado y se presentaron como una extraordinaria banda en vivo)

Y tenían que hacerlo, porque la banda, que desde 2018 es más bien sueco-americana, con tres de cinco integrantes de Estados Unidos, tuvo que haber escuchado el extraordinario debut de The Halo Effect, que recuperaba el sonido de Colony y lo sumaba con lo nuevo de Dark Tranquillity, gracias a tener cuatro miembros fundadores de In Flames, si incluimos allí a Mikael Stanne.

Pero el dúo de Anders Fridén en voces (que vuelve a lucir su gutural) y Björn Gelotte lograron hacer un gran trabajo con sus nuevos socios, para recuperar un sonido característico con fuerza renovada. Incluso debo decir que para mí el tema abridor, State of Slow Decay, suena al famoso Blinded By Fear de At The Gates, aunque quizás suenan más a su propio The Jester Race.

Mis temas favoritos, además del siguiente Meet Your Maker, con mucha voz gutural profunda, es The Dark, que explora con mejor tino esa mezcla de death metal melódico con algo de gótico, rock alternativo y melodía. Y sí, la combinación de shrieks, guturales y voces limpias, que inevitablemente me recuerda a Soilwork.Así que no es sólo revival sino una muy buena combinación de sonidos modernos con sus mejores canciones del ayer para reinventarse una nueva vida después de un penoso camino.

La banda la completa Bryce Paul Newmann en el bajo, Tanner Wayne (Underoath y Scary Kids Scaring Kids) en su debut grabando un disco en la batería y el veterano guitarrista Christopher Alan Broderick (Jag Panzer, Megadeth, Act Of Defiance, Nevermore), pero el sonido sigue siendo el heredado tanto de los discos menos apreciables como del estilo que ayudaron a crear. Acá no hay nada americano, al menos no aún.

Lo mejor es que el disco no afloja, sino que tiene un buen dinamismo entre temas más modernos como Foregone Pt.1 y los que hacen referencias a su pasado, sino que el tema del cierre también es pesado, intenso e inventivo.

Para escucharlos, gratis en Bandcamp: https://inflamesofficial.bandcamp.com/album/foregone

Mis discos favoritos de 1993 (2da parte) - Alimentando la rebeldía adolescente: Lenny Kravitz, Carcass, Death, Brujería y Cynic

Esta segunda parte viene con mucho más metal, pero empezaré por lo alternativo porque además de metalero soy un gran hijo de los 90.

1. Are You Gonna Go My Way - Lenny Kravitz. El video me conquistó completamente. Sale un tipo que me recordaba a Slash, a Jimmy Hendrix y a Alvin Lee de Ten Years After tocando una guitarra Flyng V con mucha psicodelia, una baterista con un afro blanco gigantesco y un bajista que parecía salido de una fiesta Playboy rodeado de un montón de gente, lo que también recordaba tanto al video Smell Like Teen Spirit de Nirvana así como a Woodstock 69. Una combinación insuperable.

2. Matando güeros - Brujería. Después de Sepultura, Criminal de Chile y Transmental, no hay una referencia tan potente, brutal y malvada como Brujería, que es una especie de grupo misterioso de todos estrellas de músicos de origen latino, mexicanos y un par de estrellas del metal internacional que hacen narcocorridos con death metal, satanismo duro y gore, que podría parecer un chiste pero celebra con excesos el choque de las dos culturas diversas: la metalera y la chicana. No alcanza el nivel de Raza Odiada pero tiene unos temas que siguen vigentes.

3. Focus - Cynic. Este es el disco más refinado y difícil que escuché, varios años después, pero editado en 1993. Luego supe con mis amigos que la gira europea de este disco, que incluso debió usar un cantante europeo para reducir costos, fue un fracaso y tuvo que suspenderse. No había suficiente público entonces para el jazz / death metal con sonidos sintéticos de guitarras con procesadores MIDI (que podrían recordar a música de videojuegos) que además de usar arreglos progresivos y de jazz fusión, tiene vocales con vocoder, grunts extremos y amplificaciones alternativas a la escena death que se formaba en Florida así como un Chapman Stick en algunos momentos en lugar del bajo sin trastes (fretless bass). Demasiadas rarezas hermosas para el metal tan temprano.

Un disco que influyó sobre un montón de bandas de deathcore o djent como Veil Of Maya, Between The Buried And Me o Textures como otras que siguieron caminos del jazz death, avant-garde metal o death técnico y/o progresivo como Messhuggah o Martyr pero vamos a llamarlos unos adelantados en el tiempo. 

Y que me lleva al siguiente disco:

4. Individual Thought Patterns - Death: la piedra angular del death técnico progresivo que luego se conformó como una escena sólida a partir de los 2010. Un disco que incluso ha sido despreciado por algunos miembros de la escena original de black metal de noruega porque pasó del metal extremo primitivo, denso y rudo a uno "embellecido" por los arreglos técnicos, progresivos, jazz y experimentales. En este disco las guitarras son compartidas entre Chuck Schuldiner (maestro de la escena extrema de Florida) y Andy La Rocqa, conocido por su trabajo en cinco discos de King Diamond. El disco, del mismo año de Focus, tenía también un bajo sin trastes en manos del legendario y prolífico Steve Di Giorgio (Sadus, Autopsy) y Gene Hoglan (entonces Dark Angel).

5. Heartwork - Carcass: otro clásico que primero entró por los ojos. Sus videos, que mezclaban arte contemporáneo de H.R. Giger y un despliegue de cabelleras imposiblemente largas, tenía además la inimitable voz de Jeff Walker. Un disco que también definiría a futuro el origen del death metal melódico que gobernó por varios años de mano de In Flames, Dark Tranquility y At The Gates, pero que en su momento fue recibido como una bajada de tono del grindcore/gore de los ingleses, incluso un coqueteo con la música alternativa pero que luego fue mejor entendida.

Lee la primera parte de esta lista acá: Björk, Transmetal, Sepultura, Cypress Hill y Iron Maiden.

¿Cómo entablar una demanda por diagnóstico de cáncer por asbesto con un abogado especialista en negligencias médicas?

Necesitarás un abogado especializado en negligencias médicas o derecho sanitario para una demanda de cáncer por asbesto. Este tipo de abogado se encargará de recopilar y evaluar las pruebas médicas necesarias para respaldar la demanda. Las pruebas médicas necesarias pueden incluir informes de biopsias, estudios de imagen como radiografías y tomografías, registros de exposición al asbesto, entre otros. Es fundamental contar con un diagnóstico adecuado y oportuno, así como con pruebas que demuestren el retraso en el diagnóstico o el diagnóstico incorrecto de cáncer para respaldar la demanda. Puedes contactar a un abogado especializado en negligencias médicas oncológicas para obtener asesoramiento legal y determinar las pruebas específicas requeridas para tu caso.

Para encontrar un abogado especializado en negligencias médicas en oncología, puedes seguir estos pasos:

* Búsqueda en línea: Realiza una búsqueda en línea utilizando términos como "abogado negligencias médicas oncología" en tu área geográfica para encontrar bufetes de abogados especializados.

* Directorios legales: Consulta directorios legales en línea que permitan filtrar por especialidad y ubicación.

* Asociaciones de víctimas: Contacta asociaciones de víctimas de negligencias médicas, como AVINESA, que pueden proporcionarte referencias de abogados especializados en el tema.

* Consultas iniciales: Una vez que identifiques algunos abogados potenciales, programa consultas iniciales para discutir tu caso y determinar si el abogado tiene la experiencia y el enfoque adecuado para tus necesidades.

Recuerda que es importante buscar un abogado con experiencia específica en casos de negligencias médicas en oncología, ya que este tipo de casos puede ser complejo y requerir un conocimiento detallado de la práctica médica oncológica y las leyes relacionadas.

Para presentar una demanda de negligencia médica en un caso de oncología, es fundamental recopilar diversos documentos que respalden el presunto error médico. Algunos de los documentos necesarios pueden incluir:

Historial médico: Obtén una copia completa del historial médico del paciente, que incluya informes de consultas, pruebas, tratamientos y cualquier otra intervención relacionada con el presunto error médico.

1. Informes de biopsias y pruebas de imagen: Recopila todos los informes de biopsias, estudios de imagen (como radiografías, tomografías, resonancias magnéticas) y cualquier otra prueba diagnóstica relevante para el caso.

2. Registros de tratamiento: Reúne información detallada sobre los tratamientos recibidos, incluyendo medicamentos administrados, dosis, fechas de tratamiento y cualquier efecto secundario experimentado.

3. Registros de exposición al asbesto: En casos de cáncer por asbesto, es importante recopilar cualquier registro o evidencia de exposición al asbesto en el entorno laboral o en otros contextos.

4. Opinión de expertos: En algunos casos, puede ser útil obtener la opinión de un perito oncólogo, un profesional médico especializado en el diagnóstico y tratamiento del cáncer, para respaldar la presunta negligencia médica.

Estos son solo algunos de los documentos que pueden ser necesarios para respaldar una demanda de negligencia médica en un caso de oncología. Es fundamental buscar asesoramiento legal especializado y recopilar la documentación relevante para respaldar el presunto error médico.

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